Battle Trance – Blade of Love (2016)

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buen provecho…

 

1.Blade of Love I 16:03
2.Blade of Love II 13:47
3.Blade of Love III 10:22

about

Blade of Love is the new album from tenor saxophone quartet Battle Trance. The follow-up to their widely acclaimed debut Palace of Wind (2014), Blade of Love is an elemental composition that aims to fulfill the tenor saxophone’s expansive potential as an ensemble instrument. Working within the intimate intersection of the human body/breath and the saxophone, Blade of Love is a spiritual and enigmatic work with a deep emotional resonance.

Since forming in 2012, the four saxophonists in Battle Trance (Travis Laplante, Patrick Breiner, Matt Nelson, Jeremy Viner) have spent hundreds of hours deepening their musical connection with each other, maturing as an ensemble through relentless touring everywhere from Brooklyn to Los Angeles, Montreal to Vancouver, and most places in between.

The three movements of Blade of Love were composed by Battle Trance leader Travis Laplante and recorded by the group in a wooden room with soaring ceilings in the Vermont forest, after spending two years of rigorous rehearsals working to perfect the array of extended techniques, both virtuosic and primal, required to bring the challenging piece to life.

Blade of Love’s central focus is on the physical and spiritual intersection of the saxophone and the human body. The saxophone is one of the few instruments that literally enters the body of the person playing it, and Blade of Love is a medium for this sacred meeting place, with each member of Battle Trance using the saxophone as a vessel for the human spirit.

Singing has an inherent power, but that power is heightened in the context of Blade of Love. At times, the four players sing while exhaling through the saxophone tubes, using the instrument’s keys to shift the timbre of their voices. Laplante also integrates non-traditional mouth articulations, using the saxophone as a resonant chamber for these inventive sounds. Laplante explains:

«There were certain specific sounds that I imagined being in Blade of Love, but I couldn’t get close enough to them using traditional saxophone tone — sounds like arrows flying through the air, birds singing or flying overhead, bombs, water running, the wind, campfires, singing in church, making love, killing, waves crashing, fighting for your life, thunder, the sound of rage, howling, crying, laughing, the sound of my last breath… So I began working on different ways for the saxophone to get closer to these sounds, and the resulting techniques became part of the fabric of Blade of Love.»

Travis Laplante describes composing Blade of Love as «the most torturous and demanding compositional experience of my life.» He continues: «It’s painful for me to try to explain what this music ‘means,’ because in a sense it has no meaning — and at the same time, it means everything. I just hope Blade of Love will release something in both the listener and the performer’s hearts. It doesn’t ask for anything in return.»

Blade of Love will be released digitally and on CD August 26, 2016 on New Amsterdam Records, with a vinyl edition released by NNA Tapes.
credits
released August 26, 2016

 

 

Juanita Fernández – Pájaros (2018)

 

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buen provecho…

1.Viudita 05:06
2.Mirlo 07:02
3.Tordo 05:17
4.Chajá 04:23
5.Martineta 03:58
6.Águila 07:38
7.Sabiá 04:10
8.Hornero 06:07
9.Zorzal 08:08

about

Pájaros es un trabajo musical inspirado en le canto de los pájaros del Uruguay. La aplicación de diferentes técnicas compositivas, genera eventos muy genuinos, donde aparecen el texto, la improvisación libre, texturas, la complejidad métrica y armónica y el uso de tecnología.

Este trabajo tiene aproximadamente 8 años de investigación, tratando de ser lo más fiel posible a la naturaleza y lo más alejado a la arbitrariedad humana.

La instrumentación fluctúa entre lo tradicional y lo no tradicional. Con piano acústico, sintetizadores, contrabajo y técnicas extendidas, batería, vibráfono, metales exóticos, voces con efectos, guitarra, violoncelo y computadora.

El lugar que toma la improvisación libre en algunos momentos tiene un tratamiento inducido. Marcamos una partitura emocional y trabajamos esa “escena”, ese subtexto espontáneamente; dando así, un vínculo directo al estudio del carácter de cada pájaro como motor para el impulso sonoro.

Es así que las músicas están vinculadas no por estética sino por naturaleza, siendo cada una muy diferente a la otra pero de la misma especie.
credits

released March 25, 2018

Juanita Fernández: Idea y composición, vibráfono, voz, guitarra, live set, Platos.
Andrés Pigatto: Contrabajo y técnicas extendidas.
Felipe Badaró: Batería
Andrés Bedó: Sintetizadores y piano

Grabado en IO estudio de Grabación durante el año 2017.
Técnicos: Nicolás Panzl y Diego Rey. Montevideo, Uruguay.
Edición y Mezcla, Juanita Fernández, Nicolás Panzl y Diego Rey

Masterización: Rupert Clervaux. London, United Kingdom
Este disco contó con el apoyo del Fonam.

 

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Brad Mehldau – After Bach (2018)

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buen provecho…

1 – Before Bach: Benediction
2 – Prelude No. 3 in C-Sharp Major from the Well-Tempered Clavier Book I, BWV 848
3 – After Bach: Rondo
4 – Prelude No. 1 in C Major from the Well-Tempered Clavier Book II, BWV 870
5 – After Bach: Pastorale
6 – Prelude No. 10 in E Minor from the Well-Tempered Clavier Book I, BWV 855
7 – After Bach: Flux
8 – Prelude and Fugue No. 12 in F Minor from the Well-Tempered Clavier Book I, BWV 857
9 – After Bach: Dream
10 – Fugue No. 16 in G Minor from the Well-Tempered Clavier Book II, BWV 885
11 – After Bach: Ostinato
12 – Prayer for Healing

Felipe V. Rivera – Un puente fecundo (2015)


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buen provecho…

UN SIKURI DE FRONTERA

Este libro y disco que aquí se comenta fue posible gracias a la gestión cultural estatal, en este caso  Nacional: Ministerio de Cultura y Universidad de Buenos Aires. La eficiente atención de la Educación y la Salud para todos los habitantes de un país «serio», sin privilegiados por cuna ni geografía, solo puede ser garantizada por el Estado.

No importa qué partido político gobierne. La Salud y la Educación deben ser públicas y eso debe constituir lo que se llama una «política de estado», permanente e irrenunciable.

Este bien cultural que aquí elogiamos  nos pertenece a todos. Por lo tanto todos tenemos derecho a tenerlo y el actual gobierno del Estado Nacional (Ministerio de Cultura de la Nación) debe procurarle un ejemplar si usted se lo solicita. No acepte respuesta mal intencionada alguna, como «esto lo hizo el gobierno anterior y se robaron todo». Los ejemplares de «Felipe V. Rivera un puente fecundo» están en posesión de las actuales autoridades y usted tiene derecho a pedirlos. A exigirlos.

Ricardo Luis Acebal

Pablo Passini – Videotape (2017)

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buen provecho…

1.Edith 04:00
2.Billi 04:38
3.Videotape 06:20
4.D90 05:21
5.Fondo real 06:31
6.Peanuts II 06:08
7.Ojos 05:19
8.Vida al tiempo 04:45

credits
released July 7, 2017

Recorded in Belo Horizonte, Minas Gerais, Brazil at Estudio DoBola and finalized in Spain by Fernando Delgado.

Felipe Continetino – drums
Fred Selva – vibraphone
Marcus Abjaud – keyboards
Frederico Heliodoro – electric bass
Pablo Passini – composition, guitar and programs

Feat. Joana Queiroz-clarinet ( Ojos )